Torturer of Dol Guldur

Licencia: Weta Workshop.
Material: Polystone.
Dimensiones: 36 cm x 35.5 cm x 30 cm( alto x ancho x fondo).
Peso: 4,2 kg.
Fecha de Lanzamiento: 2017.
Escultores: Sam Gao.
Precio Original: 449 dolares.
Unidad: 255/500.
Disponibilidad Actual: Low Stock.


Introducción

El guardian de Dol Guldur en la trilogia del Hobbit es un orco imponente que aparece brevemente en la versión cinematografica y que atormenta a Gandalf durante su cautiverio ademas de quererle arrebatar el anillo cortandole la mano, igualmente su desaparición es fulminante a manos de Galadriel, que lo hace explotar.

Torturer en el momento de alzar su espada

Inusualmente alto para ser un orco, el torturador sirvió durante mucho tiempo al señor oscuro de Mordor a traves de su sirviente Azog, lider de los grandes orcos de Gundabad. Este orco lucho en las campañas que comandó Azog contra los enanos y participó en la conquista de Moria, donde recibió una herida grave.

El Torturer vivió, a pesar de su horrible herida, la cual le obligaba a llevar unido su craneo con correas de hierro clavadas en los huesos, como carcelero de la fortaleza de Dol Guldur. Se adornó con trofeos macabros, como una falda con caras de enanos desollados, garras de osos y una coraza formada por una caja torácica.

Pocas cosas mas se saben de él, a parte de que aprobecha el diseño inicial que se hizo de Azog, que posteriormente paso a ser el diseño para Bolgo y finalmente se descartó para acabar siendo este personaje completamente secundario (Bolg).

Diseño del personaje del Torturador

Valoración personal

Esculpido

Este trabajo de Sam Gao (autor de algunos de los mejores trabajos recientes de WETA como Mouth of Sauron on steed o Lurtz at Amon Hen) es impresionante, el esculpido esta lleno de detalles, desde la expresión facial, pasando por las manos con los dedos en tensión retorcidos por la rabia y terminando en la base con el suelo de piedra de Dol Guldur lleno de restos oseos.

Para mi, lo mejor es la pose, amenazante, con el brazo extendido hacia atras sujetando la maza, pero el cuerpo hacia delante en posición de inminente ataque, esa sutileza en la pose hace a la figura muy dinámica, parece que realmente se está abalanzando sobre, en esta escena concreta, Galadriel, para asestarle un golpe certero.

Realmente es un orco impresionante, no solo por la brutalidad de su diseño, que es uno de los mejores para un orco temible, sino que también por el dinamismo que desprende y por la plasticidad de la escultura.

El esculpido del pelo de la barba, el cabello y los ropajes  favorecen esa sensación de movimiento, y los detalles de la cabeza, las garras de oso o incluso las proteciones en forma de hueso que lleva como adorno en la parte baja de la pierna estan esculpidos de forma exquisita.

Digno de mención especial es el esculpido de la cara. Bien es cierto que las caras de los orcos son mas "fáciles" de esculpir, por no tener esa necesidad de parecerse a un actor concreto, pero en esta ocasión es un esculpido extraordinario, todo en este esculpido favorece la sensación de realismo, los ojos con expresión de hastio, la boca abierta, con los dientes y el detalle de la comisura de los labios, la nariz y las arrugas faciales que muestran esa expresión de agresividad... solo puedo elogiar este trabajo, sin ninguna sombra de duda.

Pintado

Para mi gusto el pintado es excelente en esta pieza, , un pintado al que favorece el "colorido" diseño de este orco. La cara, pero sobretodo los ojos, estan pintados de una manera sublime ( creo que usan algún tipo de calcomanias actualmente para el pintado del iris) pero el orco parece vivo.

El degradado de la barba es lo siguiente que capta la atención, de pelo pardo a pardo oscuro, todo aderezado con sangre que rezuma de la boca de esta bestia.

La armadura esta pintada con tonos pardos también, sobretodo marrones de óxido, pero también contiene puntos que resaltan, como podrian ser las garras de oso en los hombros, o los huesos pegados por todo el cuerpo, mención especial a la caja toracica que usa como armadura o a la espina dorsal que lleva de adorno en la espalda.

Como detalle, y que he visto en todas las fotos colgadas en internet, la cara presenta un tono azulado que no corresponde con el tono de piel de las piernas ( un poco azuladas) o los brazos ( un poco mas blanquecinos), pero en el prototipo pintado por un especialista ya era así. Supongo que el diseño inicial y en las peliculas ya presentaba estas distintas tonalidades en la piel.

Conclusión

Es un figurón en mayusculas, de mis favoritas por la brutalidad del esculpido y por la calidad del pintado. No le encuentro ningún pero a la figura.

Fotos

 

 

Fell Beast Bust

Licencia: Weta Workshop.
Material: Polystone.
Dimensiones: 50 cm x 46 cm x 30,5 cm( alto x ancho x fondo).
Peso: 7,5 kg.
Fecha de Lanzamiento: 2017.
Escultores: Jamie Beswarick.
Precio Original: 699 dolares.
Unidad: 255/750.
Disponibilidad Actual: En Stock.

Introducción

Estas criaturas dotadas de pico y garras de ave, cuello de serpiente y alas de murciélago, olían mal y proferían gritos estridentes no tenían plumas y eran más veloces que el viento. Se dice que se alimentaban de carne de orco y que alcanzaban un tamaño superior al de cualquier otra criatura alada de la Tercera Edad. Sin embargo, aunque negras y malvadas, no eran espíritus inmortales ni espectros como sus amos, sino seres vivientes como los Dragones, pero aún más antiguas. Habrían sido criadas por Sauron, convirtiéndose en las monturas de los Nazgûl.

Las había criado Melkor, más tarde llamado Morgoth, el Enemigo Oscuro, en sombríos rincones ocultos durante las Edades de las Lámparas, cuando los kraken y las serpientes salieron también de las fosas de Utumno (la fortaleza de Melkor). Hay quienes atribuyen su creación a Sauron, sin embargo él sólo las continuó criando y se las dio a sus sirvientes (los reyes humanos de los Númenóreanos negros) una vez sucumbieron al poder de los Anillos.

No obstante, pese a su antigüedad, a su fuerza y al terror que sembraron mientras estuvieron al servicio de Sauron durante la Guerra del Anillo, su vida en la Tierra Media no duró siempre.

Una de las criaturas aladas fue muerta por el elfo Legolas, y otra decapitada por la doncella espadachín Éowyn (que también acabó con el Rey Brujo de Angmar). Después de la batalla los restos fueron quemados.

John Howe - Eowyn and the Nazgûl

Las restantes Bestias murieron en el holocausto que consumió Mordor en el último año de la Tercera Edad.

Causaron graves estragos en los ejércitos humanos, constituyendo una gran ventaja militar, tanto por el temor que infundían a los humanos y sus caballos, como por el manejo de tropas orcas y los ataques relámpago por detrás de las líneas enemigas.

Una importante contienda bajo su mando fue la Batalla de los Campos de Pelennor  donde se enfrentaron ejércitos de Gondor, Rohan y aliados (Reyes de Dol Amroth, Montaraces del Norte y soldados de Gondor del Sur) contra orcos, trolls y Uruk-hai de Mordor e Isengard, Hombres del Este de Harad (Haradrim), Hombres Negros del Lejano Harad y Variags de Khand, acompañados por wargos, olifantes y Grandes Bestias de Arda.

Allí, el Rey Brujo de Agmar a lomos de su Bestia Alada comandó un gran ejército de orcos.

Fuente: http://tuscriaturas.blogia.com/2018/011901-las-bestias-aladas-de-arda.php

Valoración personal

Esculpido

El trabajo de esculpido de Jamie Beswarick es estupendo, en mi opinión, es uno de los mejores bustos de la Tierra Media que he tenido, y he tenido unos cuantos (Morgul Lord LSB, Cave Troll LSB, Sauron LSB, Barbol bust, Balrog LSB), no tanto por la presencia del personaje ( el del Morgul Lord es impresionante) sino por la calidad de los acabados ( lo podreis ver en las fotos) en piel, dientes, ojos, lengua, etc... esta hecho con mucho mimo y cuidado, y eso hay que reconocerlo.

Jamie Beswarick esculpiendo el busto

El añadido de poder poner o quitar el casco y la correa del cuello es un acierto, ya que WETA ha incluido una peana para poder apoyar el casco si deseeamos exponer el busto sin él. Personalmente, prefiero el busto con el casco puesto, pero el esculpido de la cara es excepcional, y me sabe un poco mal dejar esa parte del busto oculta, porque realmente esta muy bien hecha.

Por otro lado, la parte que me presentaba mas dudas de si me iba a gustar no me ha decepcionado. Me refiero al "final" del cuello, donde han esculpido parte del busto y "los hombros". Esa zona en algunas fotos me daba la sensación de que presentaba al animal como un torso humano con cabeza de bestia alada. Nada mas lejos de la realidad. El busto guarda unas proporciones perfectas y esa parte no desentona.

El casco y el collar se pueden exponer por separado, el casco dispone de una capa de espuma muy fina para que al ponerlo en la cabeza no estropee nada. El collar esta hecho con una tira como de cuero o polipiel, con elementos de resina esculpidos y pintados adheridos, la sujeción se realiza mediante una tira de velcro en cada extremo del collar. El velcro queda disimulado ya que queda por debajo del casco.

Pintado

El pintado es estupendo, los tonos de la piel son perfectos y hacen resaltar el esculpido (a veces, desafortunadamente, pasa lo contrario, que el pintado estropea una pieza bien esculpida).

La piel realmente parece de una serpiente real, pero no tiene un aspecto brillante, no así la lengua a la que si que le han aplicado algún tipo de recubrimiento brillante ( sobretodo en la parte inferior de la misma) que la hace parecer humeda.

El degradado de la piel es estupendo, pasando del morro mas pardo/blanquezino a la piel mas azulada/purpura/negruzca hasta el pecho, otra vez pardo/blanquezino. todas las transiciones estan bien trabajadas.

La boca esta pintada con tonos mas carnosos, sobretodo la comisura de la misma, y los dientes estan pintados de tal manera que parecen de verdad. La lengua, por contra, tiene unas tonalidades mas negras y como he dicho antes, tiene aplicada una capa brillante que simula humedad y queda muy bien.

Conclusión

En terminos Calidad/Precio y teniendo los precedentes de otros productos sacados por WETA, no es de las peores figuras, la calidad es muy elevada, pero desafortunadamente, el precio también y, a no ser que este busto esté agotado y solo se pueda adquirir en el mercado de segunda mano o esté en alguna oferta de tienda, no recomendaria su compra a una persona que no sea muy fan de los bustos y/o de las bestias de la Tierra Media.

Por otro lado tambien tengo que decir que es uno de los grandes bustos que todo fan de la saga y de este tipo de esculturas debería pensar en adquirir, siempre que su economia se lo permita ( de todos modos, los bustos antes mencionados no bajan de 400€ el mas barato, y dinero por dinero, yo iria antes a por este que a por alguno de los antiguos).

Esperemos que esta linea vaya aumentando en numero de piezas (tengo la sensación de que tiene buen mercado dentro del coleccionismo) y recordad que hay un busto de Smaug (agotado) y un busto del Balrog en ciernes.

Fotos

Radagast the brown

Licencia: Weta Workshop.
Material: Polystone.
Dimensiones:30 cm x 23 cm x 14 cm.( alto x ancho x fondo).
Peso: 2.3 kg.
Fecha de Lanzamiento: 2014.
Escultores: 
Precio Original: 275 dolares.
Unidad: 0881/1000.
Disponibilidad Actual: Disponible en WETA y tiendas especializadas.

Introducción

Era originariamente un espíritu maia al servicio de Yavanna llamado Aiwendil, que significa ‘amante de las aves’. Tenía la virtud de hablar con los animales, sobre todo con los pájaros. Según se dice en algunos escritos, Aiwendil fue escogido por Yavanna para acompañar a Curúmo (Saruman) a la Tierra Media, a la que llegó en el año 1000 T. E. Según Tolkien, Curúmo fue obligado por Yavanna a aceptar a Aiwendil como compañero, lo que originó en Curúmo una actitud desdeñosa hacia él, considerándolo "simple" y "tonto" por su fijación con la naturaleza.

Radagast tenía una especial afinidad con los animales salvajes de la Tierra Media, y era más sabio que todos los hombres en todo lo relacionado con las hierbas y las bestias. Se decía que conocía todas las lenguas de los pájaros, y era tenido por un "maestro de formas y tonalidades". En la Guerra del Anillo no tuvo mucha influencia, dado que sus dominios, en Rhosgobel (Bosque Negro), no estaban en principio directamente amenazados. Radagast sirvió principalmente de aliado y confidente de Gandalf, a quien le unía una gran amistad; Gandalf quien se refería a él en ocasiones como su primo, expresión que en anotaciones posteriores Tolkien explicaba no como parentesco real, sino más bien como camaradería cercana. En esa época solía ver a Beorn, quien le tenía en alta estima.

Según podemos leer en El Señor de los Anillos, en el verano del año 3018 de la Tercera Edad, Saruman le pidió a Radagast que buscara a Gandalf y decirle que los Nueve Nazgûl estaban buscando noticias de La Comarca para atraerle a Isengard. De esta forma, y de manera inconsciente, Radagast se convirtió en una herramienta de Saruman, ayudándole a capturar a Gandalf. Cuando se encontraron cerca de Bree, Gandalf le pidió que mandara mensajes a las bestias y pájaros para que le avisaran de cualquier novedad. Fue de esta forma que Gwaihir, el Señor de las Águilas, llegó a Isengard enviado por Radagast para informar a Gandalf, y pudo rescatarle del pináculo de la Torre de Isengard, Orthanc. Posteriormente, durante el Concilio de Elrond, mensajeros fueron enviados a Rhosgobel a buscar a Radagast, pero no estaba allí, y no pudieron encontrarlo.

Después de esto se dice que de los Cinco Magos, sólo uno permaneció fiel a su misión y sólo uno regresó a su hogar, en las Tierras Imperecederas: Gandalf. El destino de Radagast por entonces es desconocido.

Valoración personal

Esculpido

Pintado

Fotos

Dain Ironfoot on war boar

Licencia: Weta Workshop.
Material: Polystone.
Dimensiones:39 cm x 36.5 cm x 23 cm.( alto x ancho x fondo).
Peso: _kg.
Fecha de Lanzamiento: 2016.
Escultores: Gary Hunt and more
Precio Original: 449 dolares.
Unidad: 265/800.
Disponibilidad Actual: Sold Out.


Introducción

Dáin II Pie de Hierro fue el Rey Enano que defendió Erebor durante la Guerra del Anillo. Es descendiente del linaje de Durin, hijo de Náin y bisnieto de Thráin I, el Fundador de el Reino Bajo la Montaña, en la Montaña Solitaria. Nació en las Colinas de Hierro en 2767 de la Tercera Edad y murió en 3019 T. E.

 Dain, como Rey bajo la Montaña

 Su primera aparición en la historia de la Tierra Media, data del año 2799 T. E. cuando siendo muy joven vengó la muerte de su padre, matando a Azog el jefe Orco de Moria en la Batalla de Azanulbizar, la última de la guerra entre Orcos y Enanos desatada entre los años 2793- 2799 T. E.. Al final de la Batalla se niega a secundar a Thráin II en la idea de recuperar Khazad-dûm y vuelve a gobernar a su pueblo en las Colinas de Hierro.

En 2941 T. E., conduce un ejército de Enanos de las Colinas de Hierro en auxilio de Thorin II Escudo de Roble, que se encontraba sitiado en Erebor por fuerzas combinadas de Elfos y Hombres de Esgaroth, quienes trataban de obtener parte de las riquezas de la recién recuperada Montaña Solitaria. Pero al llegar se encontró con un cuadro bien distinto, puesto que ambos contrincantes fueron atacados por fuerzas Orcas al mando de Bolgo (Azog en las películas) produciéndose lo que se conocería como la Batalla de los Cinco Ejércitos. Al finalizar la misma, se convierte en Rey Bajo la Montaña puesto que Thorin II es muerto en la Batalla.

En la Guerra del Anillo tuvo una activa participación en la defensa de Rhovanion del ataque de las fuerzas de Sauron, puesto que junto a Brand, Rey de Valle contienen a los ejércitos de Khamûl. Desafortunadamente Dáin II muere en esa acción, tratando de defender el cuerpo de Brand ante las puertas de Erebor. Al momento de su muerte, contaba con 252 años de edad.

(...) Me dolí de la caída de Thorin -dijo Gandalf-, y ahora oímos que Dáin ha caído, luchando otra vez en el Valle, mientras nosotros luchábamos aquí. La llamaría una gran pérdida, si no fuera más bien una maravilla que a una edad ya avanzada aún pueda blandir el hacha con tanto vigor como dicen que lo hizo, de pie junto al cuerpo del Rey Brand ante las Puertas de Erebor hasta que cayó la oscuridad.

— J. R. R. Tolkien, El Señor de los Anillos, «Apéndice A».

Agradecimientos

Como muchos coleccionistas sabrán, la figura de Dain se agotó antes de salir a la venta, con lo que muchos ( me incluyo) tubimos que dejar a un lado los prejuicios (en la medida de lo posible siempre intento comprar las figuras una vez vistas las fotos caseras de los coleccionistas que las van recibiendo) y hicimos el pre-order, eso sí, en mi tienda de confianza. A eso también ayudo que la tirada de 1000 unidades se redujo a 800 unidades solamente.

Por A o por B he sido de los últimos en recibirla y he podido ver muchas fotos y leer muchas opiniones antes de que llegara a casa. No he leído que se hayan reportado muchos fallos, pero tengo entendido que muchas o casi todas las figuras llegan con un cerdo con cojera ( se mueve un poco cuando está en la base) y algunos fallos mas drásticos como brazos sin imán que no se sujetan o fallos grabes en pintura ( desconchones o rayadas).

Sabiendo eso, yo he tenido la mala suerte de recibir una figura con esos fallos de pintura, pero por otro lado he tenido la suerte de haber comprado la figura a La forja de Rivendel, donde el dueño, el amigo Alberto, me ha tratado de fábula y me ha conseguido los reemplazos pertinentes.

Dicho esto, a continuación la valoración personal.

Valoración personal

Weta a creado una figura redonda y ha conseguido casi la perfección, tanto en esculpido, como en pintado, aunque este punto siempre está un escalón por debajo del esculpido siguiendo la línea de los últimos lanzamientos.

Como siempre, vayamos por partes.

Esculpido

En el primer momento, cuando Weta hizo la presentación de la figura en la ComiCon del 2015 no me pilló con demasiado entusiasmo, veía la pose del enano muy forzada encima del cerdo de batalla, pero conforme fueron pasando los meses esa primera impresión fue desapareciendo, hasta recibir la figura, en la que me arrepiento de haber tenido esa primera impresión.

La pose para nada es forzada, es una pose muy natural y para mi gusto, muy bien escogida. Nos presenta al enano Dain, cabalgando a lomos del cerdo de batalla, bajando por una ladera y liderando a un ejército de enanos en la batalla de los cinco ejércitos.

Es una pose muy dinámica, con la capa al vuelo y los pelos de la barba revoloteando al aire, la silla de montar también tiene ropajes que se aprecia que se están moviendo por la carrera.

El martillo en alto mientras se dirige hacia los enemigos le da un carácter de liderazgo al personaje, ya que da la sensación de que el rey Dain lidera la cursa para luchar y todos sus soldados le siguen por la ladera.

Los detalles del esculpido van desde las filigranas en los guanteletes de la armadura enana, pasando por las filigranas en los ropajes del cerdo. Detalles muy bien acabados y esculpidos que aumentan la calidad de esta figura.

La base presenta, como ya va siendo cada vez mas habitual, un esculpido que hace de la base una pieza más de la figura, ya que ayuda a contextualizar el personaje y favorece la pose del cerdo, que de no llevar esculpido nada, sería imposible representarlo en la pose actual.

En las fotografías se pueden observar todos los detalles de la armadura del enano, bajo mi punto de vista, una virguería de esculpido.

Como en muchas estatuas con montura, las riendas están "esculpidas" en una de las manos que las sujetan y mediante unos pins disimulados se encastan en las correas de la cabeza del animal, dando más sensación de realismo y de buen acabado.

En resumen, un esculpido de 10 o incluso más, la única pega que le pongo es que en la página de Weta no se informe del escultor que ha realizado esta pieza.

Pintado

Como ya viene siendo habitual el pintado de las figuras esta en unas notas bastante altas también, pero siempre por un escalón por debajo del esculpido. Obviamente con un pintado como el del prototipo esta figura sería redonda no, lo siguiente, pero los pintados, si bien tienen algún fallito, no hacen restar puntos al conjunto.

En general, el pintado es bastante correcto, tiene muchos detalles en la armadura y la aplicación del color es muy buena, aunque es cierto que en algunas zonas es bastante plano, como por ejemplo en la cara del enano.

Por otro lado, me parece magnifico el pintado de la base y del cerdo, con un montón de matices y de colores que resaltan el esculpido.

Igualmente me parece acertado el color rojizo de la armadura y el martillo de Dain, es un color rojo apagado que gracias a la aplicación de algún barniz parece que brille.

Como digo, el pintado es bastante correcto, pero no deja de ser un pintado realizado en una pieza de serie con los defectos que esto pueda ocasionar. Me parece un mejor pintado el de Bolgo o el del Uruk Hai Swordman, aunque sí que es cierto que el pintado de estas dos últimas es mucho más sencillo que el de la figura presentada en este artículo.

Conclusión

Estamos ante una figura de 10, sin lugar a dudas, con lo rápido que se ha vendido tiene todas las papeletas para convertirse en grial. De hecho cualidades no le faltan: Excelentes acabados, bajo número de unidades de la tirada, esculpido excelente y pintado a la altura de las expectativas. Un coctel explosivo. 

Fotos

En Construcción